Alla smarta filmfans vet att inte alla bästa filmvinnare är lika. När allt kommer omkring lever vi i en värld där Grön bok , Krascha och Kör Miss Daisy var tilldelats samma ära som Vid vattnet , Den franska anslutningen och Strålkastare . Att vinna en Oscar garanterar inte att en film klarar tidens prov - eller att det var rätt samtal i första hand! Men det finns några Oscar-vinnare som aldrig blir gamla. I den andan gick vi igenom 90 år av Oscar-val för att hitta de 11 bästa filmfilmerna som wow lika mycket idag som de gjorde när vi först såg dem.
1 Det hände en natt (1934)
Bild via IMDB / Columbia Pictures
Det finns inte en rom-com-par som inte är skyldig tacksamhet till Frank Capra 1934 skruvkomedi Det hände en natt och dess centrala bråkpar, Ellie Andrews ( Claudette Colbert ) och Peter Warne ( Clark Gable ). Även om berättelsen inte är lika robust som intrigerna i de moderna filmerna den inspirerade, Det hände en natt lyser fortfarande på grund av den sprakande kemin mellan den löpande arvtagaren och reportern som förhandlar om ett exklusivt om hennes historia. Det svepte de fem stora Oscar kategorier (bästa film, skådespelare, skådespelerska, regissör och anpassat manus) Colbert var så övertygad hon var inte i språng att hon planerade en tågresa för ceremonin natten och skyndades till teatern från stationen och tog emot sin trofé i henne tvådelad resedräkt .
två vita huset (1942)
luktar cigarettrök andlig mening
Som ett fint vin, vita huset förbättras bara med åldern. Det romantiska drama 1942, om en amerikansk expat ( Humphrey Bogart ) kolliderar med sin förlorade kärlek ( Ingrid Bergman ) mot bakgrund av andra världskriget, hävdade sin rättmätiga plats i kulturen efter dess släpp. Filmen tog hem tre av de åtta Academy Awards som den nominerades för (de andra för Michael Cudlitz's regi och manus av Julius J. Epstein , Philip G. Epstein och Howard Cook ). Det har blivit remixat och citerat och refererat på nästan alla sätt du kan föreställa dig, men ingenting kan jämföras med att se Ilsa promenera in i Rick's gin-joint och upprepa sitt liv igen.
3 Allt om Eve (1950)
Bild via IMDB / Twentieth Century Fox
Kanske en av de bästa kulisserna som någonsin skrivits, 1950-talet Allt om Eve centrerar på en åldrande stjärna ( Bette Davis ) som inte vet vad hon är ute efter när hon anställer en ung fan ( Anne Baxter ) som börjar ta över delar av sitt liv. Klassikern var före sin tid i sin skildring av den grymhet som industrin visar mot äldre kvinnliga artister - se Margo Channings påtagliga rädsla för att bli irrelevant - samtidigt som den var ondskefullt rolig och självmedveten. Det fanns tillräckligt med köttiga kvinnliga delar i Allt om Eve att det också fick Oscar-nomineringar för fyra skådespelerskor i rollerna, men tyvärr avbröt de varandra. Men förutom bästa film plockade filmen upp fyra andra statyer, inklusive bästa regi och bästa kostymdesign.
4 En amerikaner i Paris (1951)
Bild via IMDB / MGM
En amerikaner i Paris är en godisfärgad dröm om en musikal med Gene Kelly på höjden (och jag menar att bokstavligen - mannen kunde hoppa) av sina krafter, plus a George och Ira Gershwin Göra. Kelly spelar en amerikansk veteran som försöker göra det som en målare i Paris efter kriget, som förälskar sig i den sofistikerade (och annars talas för) Lise ( Leslie Caron , perfekt på alla sätt). Även om filmens drömballettfinal får mest uppmärksamhet, innehåller den flera andra magiska musikaliska nummer, som att Kelly undervisar engelska till en grupp franska barn genom att sjunga och knacka på 'I Got Rhythm.' Det tog hem sex Oscars vid ceremonin 1952 efter att ha fått åtta totala nomineringar.
5 Lägenheten (1960)
Bild via IMDB / The Mirisch Corporation
Mörkt, roligt och tankeväckande, Lägenheten är ett utmärkt fall för filmskapare Billy Wilder's bestående inflytande. I denna film från 1960 kommer han igenom sexuell politik och giftig maskulinitet Jack Lemmons C.C. Baxter, en tillräckligt trevlig kille som lånar ut sin stadslägenhet till ledande befattningshavare för att få gynna och vinkla för en befordran. Han förstår bara konsekvenserna av sina handlingar när han blir kär i hissoperatören Fran Kubelik ( Shirley MacLaine ), som har misshandlats och kastats över av C.C.s grymma chef. Även om Lemmon och MacLaines humana och rörande föreställningar överlämnades, Lägenheten tog hem fem Oscars, berättade alla.
dröm om smutsigt vatten
6 I nattens hetta (1967)
Bild via IMDB / The Mirisch Corporation
Om allt du kan komma ihåg av detta kriminaldrama från 1967 är dess mest kända linje - 'De kallar mig Mister Tibbs!' - då är det dags att se över det igen. Sidney Poitier spelar en Philadelphia-detektiv som börjar hjälpa till i en mordutredning i Mississippi efter att ha blivit rasprofilerad och anklagad för samma brott. Rod Steiger tog Oscar för bästa skådespelare för att spela den vita polischefen som ursprungligen var försiktig med att arbeta med Tibbs i denna djärva anklagelse om rasism och motstånd mot sociala framsteg. På grund av dess otrevliga natur, I nattens hetta fortfarande packar en wallop, vilket gör den till en värdig bästa filmvinnare.
7 Gudfadern del II (1974)
Bild via IMDB / Paramount Pictures
Enligt DVD-kommentaren, Al Pacino hatade det ursprungliga manuset för uppföljaren till 1972-talet Gudfadern och vägrade att dyka upp till film tills den ändrades. Marlon brando , som också spelade i den första filmen, skulle göra en komo men hoppade av i sista minuten. Trots dessa och andra produktionssnacks, Gudfadern del II är uppföljarnas guldstandard, gräva i det förflutna av dess centrala karaktär och ge filmbesökare med ännu fler fångstfraser att dra ut när de äter på en italiensk restaurang. Det vann sex Oscar-utmärkelser 1975, inklusive en nickande biroll för relativ nykomling Robert De Niro .
8 När lammen tystnar (1991)
Bild via IMDB / Strong Heart / Demme Production, Orion Pictures
När lammen tystnar bevisade att det fruktansvärda fortfarande kunde vara prestigefyllt och anpassat Thomas Harris roman om en ung FBI-agent som konsulterar en dömd mördare medan han försöker fånga en annan till en skarp, väl agerad thriller. Handlingen är beroende av så många otydliga handlingar ännu När lammen tystnar kan ses oändligt tack vare skicklig regi och förstklassiga föreställningar av Jodie foster och Anthony Hopkins . Ingen annan filmanpassning av en Hannibal Lecter-roman kunde matcha dess hyllning (som inkluderade fem Oscar-utmärkelser), men kärlek till den kortlivade TV-serien Hannibal kom nära.
dröm om att spindlar kryper på dig
9 Schindlers lista (1993)
Bild via IMDB / Universal Pictures
Steven Spielberg svartvitt förintelsedrama är inte en lätt klocka, men det är det som gör det viktigt att titta på. Liam Neeson stjärnor som det verkliga livet Oskar Schindler , en tysk affärsman som räddade 1200 judars liv under folkmordet. Skott i Polen nära faktiska koncentrationsläger, Schindlers lista var en avgång för regissören, som använde handhållna kameror och förutspådda storyboards för att ge den ett mer realistiskt utseende. Akademin erkände ansträngningen genom att lämna filmen sju Oscar 1994, inklusive troféer för Spielbergs regi och John Williams Göra.
10 The Lord of the Rings: The Return of the King (2003)
Bild via IMDB / New Line Cinema
Även om de andra två delarna nominerades, väntade akademin till slutet av Peter Jackson's Sagan om ringen trilogin för att ge sin högsta ära. Och 2003-talet Kungens återkomst är verkligen en episk final som visar att Jackson drar ut alla stopp när hobbiterna nära Mount Doom och striden om Middle Earth fortsätter. Det faktum att dess massiva stridssekvenser och fantasifulla effekter gör det till en visuell högtid försvårar inte filmens känslomässiga kraft, vilket garanterat gör båda J.R.R. Tolkien fans och nybörjare tappar en tår. På grund av dess tekniska och berättande spetskompetens är finalen LOTR filmen tog alla de 11 kategorierna i vilka den nominerades och knöt den till Ben-Hur och Titanic för rekordet av flest vinster.
elva Månsken (2016)
År 2017, La La Land kort uppe Moonlight's Bästa bilden kröning efter Oscar snafu hörde ”runt om i världen, men efter några minuters förvirring var saker rättade. Barry Jenkins poetiskt åldrande drama (slutligen) utsågs till vinnaren, och med rätta. Med drömliknande bilder och brådskande, som påverkar föreställningar av ensemblebesättningen, Månsken följer sin hjälte Chiron ( Alex Hibbert , Ashton Sanders och Trevante Rhodes ) från barndom till vuxen ålder över tre vinjetter. Filmen behandlar teman svart maskulinitet, sexualitet, missbruk och överlevande missbruk, samtidigt som man firar och prioriterar ögonblick av kärlek, självrespekt och anslutning. Om du inte sitter kvar med gåshud efter den sista scenen, kolla din puls.
