Det är accepterad visdom att, för det mesta, bok är bättre än film —Och det är ännu mer sant när boken är en präglad litterär klassiker. Ändå, för varje sida-till-skärm-anpassning som faller platt (ledsen, Hobbiten ), det finns en som lyfter upp och förvandlar det älskade källmaterialet till ett filmiskt mästerverk (se: De Sagan om ringen trilogi). Utan att ta bort något från de romaner de bygger på, visar sig de 23 filmerna ibland att det bästa sättet att berätta en historia är på skärmen.
1 Trollkarlen från Oz (1939)
Metro-Goldwyn-Mayer
Det kan inte förnekas påverkan av L. Frank Baum , vars roman från 1900 The Wonderful Wizard of Oz och dess efterföljande uppföljare hade en enorm inverkan på barnlitteraturen och otaliga unga sinnen. Ändå är det filmen från 1939, regisserad av Victor Fleming , det gjorde Trollkarlen från Oz en av de mest berömda historierna som någonsin har berättats. Få filmstunder har samma magi som den där Judy Garland Dorothy kliver in i Oz, och hennes svartvita värld blir överflödig i härlig Technicolor.
två Rebecca (1940)
Selznick International Pictures
Intressant nog, Daphne du Maurier 1938-romanen gör några mer provocerande val än 1940-anpassningen, som var tvungen att sanera saker för att överensstämma med Hollywood Production Code. Så, vad gör filmen till en överlägsen prestation? Alfred Hitchcock . Regissören lät sig aldrig hålla tillbaka av sin tids begränsningar, utan skapade istället en unik (och ofta imiterad) stil som gjorde Rebecca en klassiker av psykologisk skräck och spänning.
3 Stå vid min sida (1986)
Columbia Pictures
Stephen King novella Kroppen , publicerad som en del av hans 1982-samling Olika årstider , berättar den ganska enkla historien om fyra unga vänner som går ut på jakt efter en död kropp. Det är en bittersöt äldre berättelse, men Rob Reiner 1986 anpassning höjde den till en annan nivå. Mycket av beröm till de fenomenala barnaktörerna som samlats, inklusive Wil Wheaton och River Phoenix , som får sina karaktärer att känna sig ärliga och leva in. Sammantaget är det en fullständig förverkligande av en relativt kort litteratur.
4 En Clockwork Orange (1971)
Hawk Films
Anthony Burgess kan ha hade sina problem med hur hans kontroversiella 1962-bok anpassades till storskärmen (nämligen att det sista kapitlet utelämnades), men Stanley Kubrick's ännu mer kontroversiell film från 1971 har stått tidstestet. Kubrick behöll bokens särpräglade slang och lade till sin egen regissans. Medan filmen har mer att erbjuda än estetik, är det förmodligen den underbara visuella stilen - som ger en oförglömlig glimt av en dystopisk framtid - som har gjort den till en sådan bestående klassiker.
söta fraser att säga till din pojkvän
5 One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975)
Fantasyfilmer
När människor tänker på One Flew Over the Cuckoo's Nest , de tänker på den intensiva konflikten mellan patienten Randall McMurphy och den monströsa sjuksköterskan Ratched. Ken Kesey's 1962-romanen berättas dock från chefen, som är mindre av en fokuspunkt 1975 Milos Forman anpassning. Filmens starkare fokus på de två primära motståndarna - spelade briljant av Jack Nicholson och Louise Fletcher - gjorde det till ett ögonblick klassisk .
6 Den lysande (1980)
Hawk Films
Fastän Den lysande anses ofta vara den allra bästa King-anpassningen, Kubricks film från 1980 är också ökänd för att vara en av Kings minst favorit tar på hans arbete. Det är förståeligt att författaren inte skulle älska de grundläggande förändringarna som gjordes i sin 1977-roman, inklusive de två berömda cykeltygerna. Men oavsett hur skrämmande boken är, The Shining's det mest bestående intrycket är i bilderna som är unika för filmen: Ett ont häckdjur kan inte hålla ett ljus i en hiss av blod.
7 Blade Runner (1982)
Warner Bros./IMDB
Säker, Blade Runner är tekniskt sett bara en lös anpassning av 1968 Phillip K. Dick roman Drömmer androider om elektriska får? Men 1982-filmen är fortfarande skyldig många av dess karaktärer och övergripande idéer till dess källmaterial. Och anledningen Ridley Scott's anpassning fungerar så bra är i hur det tar Dicks klassiska sci-fi-idéer och översätter dem till en fantastisk men på något sätt bekant framtidsspråk. Att titta på filmen ger nu en överraskande återspegling av hur förutsägbar den var.
8 Prinsessan bruden (1987)
Buttercup-filmer
När han skrev Prinsessan bruden 1973, William Goldman satiriserade genrerna han arbetade i (fantasi, romantik, sagor). Genom att anpassa sin egen roman till skärmen behöll Goldman källmaterialets fräcka ton samtidigt som han tillförde lite mer uppriktighet. Utöver det kastade han in en Chicago-baserad, modern inramningsberättelse, där en farfar ( Peter Falk ) läser berättelsen för ett litet barn ( Fred Savage ), vilket gör det lite mer relaterat än den rent fantastiska bokversionen. Kasta i en del skicklig riktning från Reiner, och du har en klassiker från 1987 som är omöjligt att inte svimma över .
9 När lammen tystnar (1991)
Strong Heart / Demme Production
Jonathan Demme's 1991-filmen var inte första gången den lysande kannibalseriemördaren Hannibal Lecter sågs på skärmen: Brian Cox spelade honom 1986: s också lovordade Manhunter , baserat på en annan Thomas Harris roman. Men det var i anpassningen av Harris 1988-bok När lammen tystnar det där Anthony Hopkins fick en chans att sjunka tänderna i karaktären. Med bara 16 minuter av screentime förvandlade Hopkins Hannibal till en ikonisk skurk för tiderna (och fick en Oscar för bästa skådespelare).
10 Jurassic park (1993)
Amblin Entertainment
Ja, det var visionen om Michael Crichtons 1990-roman som gav oss genetiskt konstruerade dinosaurier som strövar på jorden, men det är svårt att konkurrera med de fantastiska specialeffekterna av Steven Spielberg 1993 filmatisering. Medan de senaste uppföljarna visar avancerad filmteknik, ingenting sedan originalet Jurassic park har så perfekt fångat vetenskapens majestät och skräck (och en T-Rex).
elva Nyckeln till frihet (1994)
Castle Rock Entertainment
hur tjejer spelar svårt att få
Även från King's Olika årstider kommer novellen Rita Hayworth och Shawshank Redemption , som fick en avkortad titel för Frank Darabont's 1994 anpassning. Det fick också berättelse från Morgan Freeman som Ellis “Red” Redding. Även om handlingen inte skiljer sig mycket från källmaterialet, fångar filmen fängslan och mänsklighetens triumf mer fullständigt än boken.
12 Starship Troopers (1997)
Touchstone-bilder
Medan det var mycket skadad vid utgivningen 1997 ( Roger Ebert slog den med en tvåstjärnig recension ), Starship Troopers har sedan dess förtjänat välförtjänt erkännande för sin skarpa satir av militarism och nationalism. På den fronten, Paul Verhoeven filmen är ett stort steg framåt från 1959 Robert Heinlein roman, som har varit kritiserades för sin uppenbara godkännande av de saker som filmen lyser. Även om Heinlein-försvarare har sagt att bokens politik missförstås är filmen verkligen mindre tvetydig.
13 L.A. konfidentiellt (1997)
Warner Bros./IMDB
Både 1997-filmen och 1990-romanen hyllar kärleksfull 50-tals noir. Men Curtis Hanson filmen är i slutändan mer effektiv än James Ellroy's bok för att replikera utseendet och känslan hos sina föregångare. Anpassningen är en rik och tillfredsställande tittarupplevelse som känns på något sätt både tydligt för sin tid och som en transplantation från en annan era. Det hjälper att filmen spelar skådespelare som Kim Basinger och då okända Guy Pearce och Russell Crowe , som alla är skickliga på periodstycken.
14 Fight Club (1999)
Regency Enterprises
Allt kommer ner till slutet: utan att ge bort något, David Fincher's 1999-filmen höjer insatserna för klimaxet som är mycket mer explosivt än slutsatsen till 1996 Chuck Palahniuk roman. Resultatet är ett verk som känns mer i kontakt med dess satiriska mål. Medan vissa har tolkade både boken och filmen fel som godkännanden av giftig maskulinitet och våld, Finchers Fight Club slutar erbjuda en tydligare återspegling av dess ironi.
femton Sagan om ringen trilogi (2001–2003)
IMDB / New Line Productions
Fantasy-fans kommer att berätta det för dig J. R. R. Tolkien trilogin, som ursprungligen publicerades 1954 och 1955, är en fantastisk litterär prestation - och de har rätt. Men det gör inte de täta, lortunga böckerna till en lättläsning, särskilt för dem som är mindre vana vid genren. Naturligtvis är Tolkiens uppmärksamhet på detaljer en del av det som hjälpte till Peter Jackson's filmtrilogi, släppt mellan 2001 och 2003, en sådan framgång.
Jackson trimmade fettet och tog några av de saftigare berättelserna som begravdes djupt i Tolkiens bilagor - viktigast av allt, romantiken mellan Aragon ( Viggo Mortensen ) och Arwen ( Liv Tyler ) - och placera dem framför och mitt på den stora skärmen. Genom att göra det skapade författarregissören en mer tillfredsställande och tillgänglig serie som vann imponerande 17 Oscar-utmärkelser.
16 Mystisk flod (2003)
Village Roadshow-bilder
vad betyder det när du fortsätter att hitta slantar
De snäva tempot och gripande mysterierna från Dennis Lehanes litterär fiktion gjorde det perfekt för en storbildsanpassning. Hans arbete är värt att njuta av på egen hand, men 2003-versionen av hans roman från 2001 Mystisk flod visar hur bio kan göra Lehanes välkonstruerade berättelser ännu bättre. Clint Eastwood's regi hjälpte producera några exceptionella föreställningar från Sean Penn och Tim Robbins , som båda vann Oscar för sitt arbete.
17 Barn av män (2006)
Universal Pictures / IMDB
P.D. James ' 1992-roman Mäns barn förtjänar utmärkelser för att höja en väl trampad sci-fi-trope (människor kan plötsligt och mystiskt inte längre reproducera sig och kastar samhället i en hänsynslös dystopi). Men Alfonso Cuarón 2006 filmanpassning förvandlade verket till konst av högsta form.
Filmen är en imponerande titt på vilken film som unikt kan åstadkomma. Medan berättelsen om mänsklig infertilitet och ett kollapsande samhälle mestadels är densamma, är det Cuaróns snäva riktning Barn av män oförglömlig med så upprörande sekvenser att du håller dig andan.
18 Försoning (2007)
StudioCanal
När det gäller tomt, Joe Wright's 2007 film hugger ganska nära till Ian McEwans 2001-roman. Men eftersom så mycket av boken äger rum i dess karaktärer måste filmen förlita sig på ett mer visuellt språk. Resultatet är några outplånliga bilder - nämligen Keira Knightley i en ikonisk grön klänning och ett djupt hjärtskärande skott som avslöjar sanningen om vad som hände med Cecilia. (Vi kommer inte att skämma bort det åt dig.) Även om båda verken är förödande, visar sig anpassningen en känsla som är mer spökande.
19 Inget land för gamla män (2007)
IMDB / Paramount Vantage
Cormac McCarthy romaner är inte exakt de mest tillgängliga och 2005-talet Inget land för gamla män är inget undantag. Men med sin Oscar-vinnande 2007-anpassning Joel och Ethan Coen ge berättelsen en mer expansiv känsla. Du kan gå lika vilse i boken som du kan i det nyvästliga, men den senare är en något trevligare utflykt tack vare en hälsosam uppsamling av Coen-myntad mörk komedi som saknas i McCarthys glesa prosa.
tjugo Det kommer att finnas blod (2007)
Ghoulardi Film Company
För att vara rättvis mot författaren Upton Sinclair , Paul Thomas Andersons 2007-filmen har bara en förbipasserande likhet med hans roman från 1926 Olja! Ändå är filmen otvetydigt en förbättring av sitt lösa källmaterial. Medan verken delar tematiska likheter - och vissa handlingspunkter - är filmen ett ännu mer spännande epos. Den har också regissörens varumärke mörka humor och obegränsad konstighet, vilket gör det mer övertygande och minnesvärd totalt.
hur man kan lura din pojkvän
tjugoett Flickan med drakentatuering (2009)
Gul fågel
Stieg Larsson’s 2005-romanen gjorde författaren postumt känd när den släpptes bara ett år efter att han dog. Hans tredelade Årtusende serien var djupt övertygande kriminell fiction och introducerade läsarna till oroliga datorhacker Lisbeth Salander. Under åren har Lisbeth spelats, i flera adaptioner, av skådespelerskor som Rooney Mara och Claire Foy , men hon var aldrig bättre än när den förkroppsligades av Noomi Rapace i den ursprungliga svenska anpassningen 2009. Rapace repriserade rollen i två uppföljare , vilket gör henne till den slutgiltiga Lisbeth.
22 Rum (2015)
Element Pictures / IMDB
När hon anpassade sin egen roman från 2010 till skärmen 2015, Emma Donoghue gjorde saker mindre klaustrofoba. Filmen spenderar mer tid på utsidan än i det titulära rummet, vilket ger den ett djup och omfattning som överträffar hennes originalverk. Anpassningen av Rum katapulterade Brie Larson till stjärnan, och med goda skäl, men filmens mest fängslande föreställning kommer från barnskådespelare Jacob Tremblay , som lyckas skildra både oskuld och visdom långt utöver sina år.
2. 3 Ring mig efter ditt namn (2017)
Frenesy Film Company
Många av de mest minnesvärda rader under 2017 Luca Guadagnino romantik drogs direkt från André Aciman's roman, som kom ut ett decennium tidigare. Men filmens exceptionella rollbesättning hjälper till att ge den en kant över boken: Timothée Chalamet och Armie Hammer ge verklig komplexitet och emotionellt djup till karaktärerna av Elio respektive Oliver, och deras kemi är bara påtaglig. Och för en titt på mer riktigt klassisk litteratur, här är 40 böcker du hatade på gymnasiet som du kommer att älska nu .
För att upptäcka fler fantastiska hemligheter om att leva ditt bästa liv, Klicka här att följa oss på Instagram!
